JAZZ、ROCK、そして帆船．．．

愛聴盤の紹介も100枚を超えてくると、今までどのアルバムを取り上げてきたのか分からなくなってきました．．．

今回は、私の一番好きなアルト奏者、ルー・ドナルドソンです。中身に入る前に、ジャケットを見てください．．．
女性とすれ違い、振り向きざまに”good gracious!”とつぶやくドナルドソン．．．”gracious”を直訳すると、「優美な」、「魅力のある」となりますので、きっとこの女性はドナルドソンのタイプの女性なのでしょう。
いずれにしても、エロオヤジ全開のジャケットです．．．一番好きなアルト奏者なのに．．．嘆かわしい．．．

アルバムの中身は、オルガン、ギター入りの典型的なソウルジャズです。ドナルドソンの同系統のアルバムだと、トランペット入りのやつが多いですが、このアルバムは珍しくワン・ホーン（あとは『Here 'Tis』位か？）なので、ドナルドソンのプレイが十分に堪能できるフォーマットとなっております。
が、このアルバムのドナルドソンのプレイについては、あまり強烈な印象はありません．．．普通に良いです。

このアルバムの聴き所は、なんと言ってもグラント・グリーンのプレイにつきると思います。私は．．．
グラント・グリーンって、他人名義のアルバムに参加した時のプレイが、遠慮がちというか、大人しいというか、とにかく精彩を欠いた演奏をしてしまう傾向があるように思いますが、このアルバムでは違います。

まるで自分名義のアルバムのような、実にノビノビとしたプレイを聴かせてくれます。いや、リーダとしてのプレッシャーがない分、自分のアルバムより出来が良いかもしれません。とにかく純粋に演奏だけを楽しんでいる感じです。いいですね〜このセッションのグリーンは．．．

こういったソウルジャズ系のセッションでは、ジョージ・ベンソンが最強のギタリストだと私は思っていますが、このアルバムにおけるグリーンのプレイぶりは、ベンソンにも匹敵するものだと思います。すばらしい！！

グラント・グリーンが好きな方には是非、聴いてもらいたいアルバムですね。

お勧めは、やっぱりタイトル曲ですかね〜。A面1曲目の「Bad John」、2曲目の「The Holy Ghost」も聴きごたえあります。
特に「The Holy Ghost」は、3/4拍子のゴスペルタッチの曲で、面白いですね〜。印象に残る曲です。

このアルバムは、ジャッキー・マクリーンというアルト奏者を理解するための必須アイテムと言える作品でしょうね。
まず、ワンホーン・カルテットの編成のため、嫌でも（？）マクリーンのプレイを堪能できます。
曲もスタンダード中心の構成となっているため、なじみ深い曲をマクリーンがどう解釈し、どのように料理していくのかが良くわかりますね。

このアルバムを聴いてみて、なじめなかったり、彼の詰まったようなフレーズ・微妙なピッチのズレ・アルトなのにスカッと突き抜けきれない音．．．が気に入らなかった方、そう言う方がもしいらっしゃったら、悪いことは言いません。ジャズ、特にハード・バップをお聴きになるのは止められた方がいいと思います．．．

なぜなら、彼が最もハード・バップ的なアルト奏者だから．．．私だけかもしれませんが．．．そう思っているのは．．．
クラシック的な観点でマクリーンの演奏を評価すると、単なる「下手なアルト吹き」になってしまうかもしれませんが、彼がやっているのはジャズなのですから．．．
彼がただ下手なだけのアルト奏者だったら、CDなんか再発もされないでしょう．．．詰まったり、ズレたりしながらも、彼の熱い思い、一所懸命さがビンビン伝わってくるからこそ根強いファンが存在しているのです。
楽器の上手／下手だけでは演奏者の良し悪しが測れない所がジャズの面白いところだと思います。

肝心の中身に触れていませんでしたが、あまり言うことはありません．．．全編、マクリーン節全開です。
彼の珍しいスタンダード集が楽しめます。全７曲中５曲がスタンダードで、１曲がベニー・ゴルソンの「Stablemates」、B面ラストが自作のブルース「116th And Lenox」という構成になってます。
リズム隊も面白いです。ピアノがブルーノートには珍しいウォルター・ビショップですが、特段コメントするほどの凄いプレイをやっている訳ではありません。無難にこなしているといった印象です．．．
一番「おっ！」と思ったのが、ベースのジミー･ギャリソンです。いいですね〜。ジョージ・タッカーとはちょっと異なるものの、強靭なベースラインでこのセッションを引っ張ってます。リズム隊の主役はこの男ですね。
ドラムスはアート・テイラーです。フロントを引き立たせるバッキングやらせたら彼の右に出るドラマーはおりません。文句なしのサポートです。

スタンダード集ではありますが、個人的には「116th And Lenox」が一番好きです。ブルースに弱いもので．．．

５０〜６０年台のハード・バップが自分に合っているがどうかを判断する試金石として、このアルバムを使ってみてはいかがでしょうか？

このアルバムは、キャノンボール・アダレイが彼のオリジナル・クインテット名義で録音した記念すべき１枚目です。
正確には、結成当初のドラマーは、本アルバムに参加しているジミー・コブではなく、スペックス・ライトで、本当のオリジナル・クインテットによる初録音は、同じエマーシーの『To the Ivy League from Nat Adderley』ということになります。でも、これはナット名義のアルバムですので．．．
また、ほぼ同日の録音でマーキュリーから『Cannonball Enroute』というのも出ています。
厳密に言うと、この『Sophisticated Swing』、『Cannonball Enroute』の２枚がキャノンボール・クインテットのデビューアルバムということになりますね。
しかし、日本でも人気の高いキャノンボールの記念すべきアルバムの割には、今一つ知名度が低いような気がします。すばらしい内容だと思うのですが．．．
念願の、自分のコンボを結成した若きバンマスの意気込みと、瑞々しい演奏に溢れている好盤だと思います。
このアルバムは５７年２月の録音ですが、既にチャーリー・パーカーの単なる模倣ではない、後年のリバーサイド等でヒットを連発したアルバムにも通じる独自のスタイルが出来上がっていることがよくわかりますね〜
ジャズ・メッセンジャーズ、ホレス・シルバー・クインテットとも一線を画した独自のファンク路線は、既にオリジナル・クインテット結成時からのものだったんですね。
この雰囲気を作り出すのに大きな役割を演じているのは、間違いなくジュニア・マンスですね〜
後年、ボビー・ティモンズらにこの黒いピアノ・スタイルが引き継がれていきますが、個人的にはジュニア・マンスのバージョンが一番好きですね〜
黒くて趣味の良いピアノを弾かせたら彼の右に出る者はいないでしょう。すばらしいピアニストです．．．
アルバムの中身もすばらしい！良い曲が目白押しです。個人的にはオリジナル曲の方に魅力を感じます．．．「Another Kind of Soul」、「Miss Jackie's Delight 」、「Spectacular」、「Jeanie」．．．キャノンボール好きの人にはたまらんナンバー連発です。
私の一番のお勧めは「Eddie McLin」。ブルースです。ジュニア・マンスのピアノがたまらんです。ソロの３コーラス目の頭の部分がちょっと．．．という気もしますが、ブルース好きの私にとっては沁みる１曲です。

これも是非、聴いていただきたい１枚です。何度聴いても飽きません。
”お尻のキャノンボール”．．．すばらしいアルバムだと思います。

日本も負けてしまったので、これからは純粋にレベルの高いサッカーを楽しむことにします．．．

さて、今日のアルバムですが、いかにもブルーノートって感じの、典型的なハード・バップ物です。
ドナルド・バードは、私の好きなトランペッターの一人です。当時、バリトン・サックスのペッパー・アダムスと双頭コンボを結成していた関係上、バードのブルーノート作品には、どうして彼との共演盤が多くなってしまいます。

ペッパー・アダムスのプレイスタイル自体は決して悪くないのですが、私はバリトンの音があまり好きではありません。バリトンはE♭管ですから、同じ調子のアルトとかにしてくれていれば良かったんですけど．．．

このアルバムには、幸いにも（？）ペッパー・アダムスが参加しておりません。
それどころか、代わりに大好きなマクリーン、モブレイがバードの相方をつとめているのです！理想的な組み合わせですね〜。私にとっては．．．
ただ、３管セクステット編成ではなく、マクリーンバージョンと、モブレイバージョンの２管クインテットの別セッションをカップリングしたアルバム構成となっています。
私は、フロントが２管編成の方が好きなので、これまた理想通り。まさに私の好みにぴったりのアルバムなのです。

ジャケットデザインは今いちかな？と思いますが、肝心の中身の方は、快適そのものでございます。
どちらのセッションも、甲乙つけ難いほど出来が良いですが．．．マクリーン入りの方がいいかな〜
中でも「Bo」が一番のお気に入りですね。渋いっす．．．
デューク・ピアソンの曲「Gate City」、「My Girl Shirl」が、それぞれの面の最後を飾っておりますが、この2曲も良いです。
「Gate City」は、ピアソンの『Profile』にも入ってますね。いい曲だと思います。ここでのモブレイのソロがまたいいんですわ．．．ぜひ聴くべし。
「Bo」もピアソンの曲なので、このアルバムで気に入っている曲は全てピアソンの作品ということになりますね。

A面2曲目に「Little Boy Blue」という曲がありますが、これはもろ「Little Girl Blue」です。バードの茶目っ気なんでしょうね。沁みるソロ吹いてます。

いや、やっぱりバードのオリジナル「Ghana」、「Lex」も捨て難いな〜
要するに、つまらない曲が1曲もないということです．．．いいアルバムだと思います。

昨日、久々に聴きました。このアルバム。
『Blues Walk』といえは、どんな本にもドナルドソンの代表作として紹介されている超有名盤ですよね。
ドナルドソンが大好きな私は、当然以前から持っていましたし、何度か聴いてもいましたが、そこはひねくれ者の悲しい性か．．．あまり陽の目をみないアルバム達を愛でる傾向が強いため、自然とターンテーブルに乗る機会が減って行き、最近では存在すら忘れているほどでした。

昨夜、「なに聴こうかな〜」とばかりにレコード棚を眺めていた所、偶然目につきました。ブルーのジャケットなので意外と目立ちます。このアルバム。

実際に聴いてみると．．．やっぱ、いいっす！さすが代表作と言われるだけのことはありますね〜。
久々に聴いて、嫌いだった「Autumn Nocturne」がかなりの名演であることに気付きました。以前はノリノリの曲だけが好みだったので、このようなしっとりとした曲は「かったるいな〜」と感じていましたが．．．沁みますわ。この曲。
私もこのような大人の曲の良さがわかる歳になったということか．．．

あと、これも気が付いてなかったことなんですが、ベースのペック・モリソン、いいですね〜。中でも「Play Ray」のソロ、格好いいです。特に変わったことをやっているわけではありませんが．．．好みのベーシストです。

大好きなドナルドソンのアルバムでこの有様ですから、以前に聴いて解ったような気になっているやつも、聴き直してみる必要がありそうです．．．