JAZZ、ROCK、そして帆船．．．

Freddie Hubbard(tp), Hank Mobley(as), Wynton Kelly(p), Paul Chambers(b), Art Blakey(ds)

Rec. Nov. 13, 1960.

A-1 Roll Call
A-2 My Groove Your Move
A-3 Take Your Pick
B-1 A Baptist Beat
B-2 The More I See You
B-3 The Breakdown

普段と違う書き出しですが、このアルバムは大好きなテナーマンであるモブレイさんの代表作ですね。
あの『Soul Station』のメンバーにフレディ・ハバートが加わった2管クインテット編成となっております。『Soul Station』と『Roll Call』．．．メンツも録音時期もほぼ同じですが、『Soul Station』の方が好きですね．．．私は．．．その理由は．．．

１．ブレイキーさんがやり過ぎ
　元々、ソロみたいなバッキングを取られる方ですが、「Roll Call」のバッキングはちょっとやり過ぎだと思います。正直うるさいっす．．．バッキングで力を使い果たしたのか、ソロがあまりイケてないのも．．．う〜ん．．．って感じです。『Soul Station』ではいい感じだったんですけどねぇ。

２．ハバード君に食われ気味
　訥々とした語り口が魅力のモブレイさんと、売出し中でバリバリ気合の入っているハバード君がフロントに並ぶと、どうしてもモブレイさんが割りを食ってしまいます．．．ワンホーンがモブレイさんの魅力を最大限に引き出すフォーマットだと思います．．．でも、ハバード君が抜けると『Soul Station』になっちゃうし．．．

マイナス面から書いてしまいましたが、このアルバム、嫌いではありません。曲もいいです。「The More I See You」以外は全てモブレイさんのオリジナルですが、ほんと良い曲書きますね。モブレイさん．．．
でも一番好きなのは「The More I See You」です．．．こういった唄ものやらしたら上手いっすね。モブレイさんは．．．
彼の人柄の良さがにじみ出ているような、いい演奏だと思います（人柄までは知りませんが、悪人にはこんな演奏はできない筈．．．）。沁みるっす。。。ケリーさんもバッキング、ソロ共にイケてます。
ハバート君も曲の雰囲気を考慮したのか、ミュートを使っております。でも、この曲はモブレイさんのワンホーンでやった方が良かったんじゃないかな．．．？

あと、A面2曲目の「My Groove Your Move」、rollins1581さんのブログタイトルと同じであることに今日気付きました．．．rollins1581さん、何かこの曲に思い入れがおありなのでしょうか？凄くいい曲だと思います。


モブレイさんのベスト・アルバムとは言い難いですが、当時のハード・バップを理解する上では、はずせない１枚でしょうね。

普段は、オルガンやらブルースやら、やたらと黒いものばかり聴いておりますが、たまにはこんなやつも聴いたりします。意外と嫌いじゃないです。

エディ・ヘイウッド．．．あまり耳にしない名前ですね．．．ピアニストです。
ウェンデル・マーシャル(b)、ジミー・クロフォード(ds)を従えたピアノ・トリオもののアルバムでございます。1955年の録音で、ヘイウッドさんは1915年生まれですから、彼が40歳の頃の作品ということになります。ジャズの世界では大ベテランと言ってもいい年齢ですね。
1915年生まれということでもお分かりのように、ビ・バップが産声を上げた頃には、彼は立派な大人になっており、ジャズ界でのキャリアも相当なものになっておりますので（詳しくは知りませんが、ビリー・ホリデイの伴奏をやられたこともあるとか．．．40年代の話でしょう．．．）、新たなジャズの流れに乗り遅れた感じのピアノスタイルの方です。テディ・ウイルソン系のピアニストと言っても良いかと思います。
バップ全盛のこの時期に、頑なに自分のスタイルを貫き通そうとするその姿勢からは、モード／フリーの流れに逆らって、ハード・バップにこだわり続けたモブレイさん達と同じ哀愁を感じます．．．

やっている曲は、以下の通りです。

A-1 Hey There
A-2 You Never Gave It a Try
A-3 Love Me or Leave Me
A-4 Tenderly
A-5 So Little Time
A-6 Let's Fall in Love
B-1 Secret Love
B-2 Old Fashioned Walk
B-3 Soft Summer Breeze
B-4 Heywood's Bounce
B-5 Young at Heart
B-6 'S Wonderful

彼のオリジナル（A-2、B-3、B-4）以外は有名な曲ばかりです。要するにスタンダード集ですね。
これらの曲を、前時代的なプレイスタイルで甘〜く演奏されておりますので、何気なく聴いていると単なるカクテル・ピアノのように聴こえます．．．基本的に私はこのようなピアノは好きではないのですが、何故かこのアルバムだけは聴いちゃいますね〜。理由は．．．分かりません。ベテランピアニストのなせる技なんでしょうかねぇ？．．．とにかく聴いてて和みますね。上手いピアニストだと思います。

「Love Me or Leave Me」、「Tenderly」、「Let's Fall in Love」、「'S Wonderful」あたりが特に気に入っておりますが、彼の作曲能力の高さも印象に残ります。前述したとおり３曲のオリジナルが入っておりますが、他の有名曲の中にあっても何の遜色も違和感もございません。いい曲書きます．．．この人は。作曲家としても十分食っていけると思います。


何で好きなのかはよく分かりませんが、不思議とよく聴くアルバムです。

いやぁ〜、どの曲を取っても黒人のハード・バップ臭がプンプンするアルバムですね。以前、『Jackie's Bag』のB面をハード・バップの典型だと言ったような記憶がありますが、こっちが上かな？白人のジャズにはないパワー、野暮ったさ、重〜い感じ、ノリ．．．といったおいしい所がぎっしり詰まっております。このアルバムには。

メンツがまた凄い！トミー・タレンタイン、チャーリー・ラウズ、ブッチ・ウォーレン、ビリー・ヒギンズ（A面2曲目「Deep In A Dream'」にのみアイク・ケベック参加）．．．渋い．．．渋すぎます．．．よくもまぁ、こんな凄いメンツを考え付いたものです。アルフレッド・ライオン恐るべし．．．

これら最強の２流（？）ミュージシャン達により創り出される音からは、チャーリー・パーカー、バド・パウエルなどのプレイに見られる天才的なひらめき、切れ味みたいなものは一切感じられません。テーマのアンサンブル部分が合ってなかったり、ミストーンがあったり．．．でもこのアルバムはそんな些細な部分に目くじらを立てるような無粋な聴き方をしたら台無しになってしまいます。彼らから発散されるハード・バップ魂を何も考えずに堪能すべきでしょう．．．
彼らの音楽を料理に例えると．．．少なくとも、一流シェフが腕を振るった高級フレンチなどでは決してありません。そうですねぇ．．．汚い店構えなのに行列の絶えない高松の名店の讃岐うどん、しょんべん横丁（新宿）の中華料理屋さんのチャーハンみたいなものでしょうか？ぱっと見はヤバそうだけど、食ってみるとメチャメチャ旨いB級グルメみたいなもんですね。

実際の中身ですが．．．全部いいです。A面1曲目の「Somethin' Special」はクラークオリジナルのブルースです。こういったマイナー・キーのブルース弾かせたら無敵ですね。クラークさんは。日本人に高く評価されているの理由は、彼のこういう（陰がありながらもしっかりスイングしている）プレイにあると思います。能天気なアメリカ人には今ひとつピンとこないところなのかもしれません。
B面1曲目の「Eric Walks」はブッチ・ウォーレンの曲ということになっておりますが、原文ライナーでアイラ・ギトラーさんも書いていらっしゃいますように、ガレスピーさんの「Woodin' You」に大変よく似た曲です。現在なら訴訟問題にでもなりそうな位そっくりですが、ガレスピーさんが太っ腹だったのか、当時はそういった著作権みたいなものの取り扱いが曖昧だったのか良く分かりませんが、問題にはならなかったみたいですね。
ウォーレンさんの粘っこいベースも前面に出てきており、なかなか聴きごたえのある演奏でございます。
唯一のスタンダードである「Deep In A Dream'」もいい感じに仕上がっておりますね。この曲にだけケベックさんを起用したのは大正解だったと思います。ライオンさんもいい仕事してます。よっ！この凄腕プロデューサー！！

紹介してない曲も、全部お勧めです。ハード・バップがどういうものなのかピンとこないとお悩みのあなた．．．これがハード・バップです！是非、聴くべし！